出自【BEST 100】系列的海菲茨录音除了之前分享过的五张之外，现在再添一张！

海菲茨的琴艺天下无敌，连特别挑剔的名家都甘拜下风，他的音乐不仅有令人目眩的技巧，更有为人称道的内涵。

作为有着漫长演奏事业的“小提琴帝王”，其涉猎的曲目非常广泛，并且留有数量极其可观的录音遗产。

这张没介绍过的专辑，集中了他演奏的西贝柳斯和格拉祖诺夫唯一的小提琴协奏曲，以及普罗科菲耶夫的《第二小提琴协奏曲》，分别灌录于1959年与1963年。

《D小调小提琴协奏曲》是西贝柳斯唯一的一部小提琴协奏曲，将极具个性的抒情性和宏大的气势相结合，全曲跟随传统的协奏曲架构，由三个乐章组成，虽然在独奏的技法上相当艰深，但音乐本身所呈现出的却是极致的浪漫，也具有鲜明的民族色彩，在协奏曲创作中同样占有重要地位。

海菲茨是历史上第一位录制（1935年）西贝柳斯这首小提琴协奏曲的小提琴演奏家，正因为他，人们才得以欣赏到这首绝美之作。

这份1959年于芝加哥管弦厅的现场录音版本是现今所有版本之冠，更是其RCA Living Stereo录音中效果最杰出者之一。当中只因海菲茨所表现出的那份北国之冷，如劲风刺肤，内心之热则可溶金钻，当中的深层铺陈就像是顶立于泰山之巅一样，傲视群雄。

协奏上，由沃尔特·亨德尔领军的芝加哥交响乐团表现可圈可点，绝妙的描绘出此曲阴霾、豪放与感性的底蕴。

尽管这是五十年前的演奏录音，但放眼当下乐坛，依旧难以找到能与海菲茨匹敌的演奏家。

普罗科菲耶夫《第二小提琴协奏曲》作于1935年，作曲家曾在自传中描述道：“这首协奏曲音乐和风格上都与《第一小提琴协奏曲》迥然不同。它写于好几个地方，反映我当时正过着游牧民族那样的巡回演出生活。”

作品的第一乐章主题谱于回国之前的巴黎，第二主题谱于回国途中俄国境内的沃洛纳斯，最后总谱完成于巴库。虽然前后相距20余年，但与《第一小提琴协奏曲》相比，风格却相当接近，只是在写作构思上更为成熟，旋律也更富有浪漫色彩。

抒情优美的第二乐章以及终乐章辉煌振奋的精神力量，堪称普罗科菲耶夫管弦乐协奏曲类型中的代表作。

本辑收录的海菲茨与查尔斯·明希指挥波士顿交响乐团演奏版本在以黑胶唱片发行时，就被美国发烧天书TAS评为发烧名盘。

海菲茨最能将这种俄国曲目发挥到极致，此曲中飘逸的旋律就像是专为他而作的一样。他以“精湛技巧、无瑕演奏”闻名的演奏风格，在此曲中也将这一特质很好地展现，如黄金般的琴音更加光彩夺目。

《A小调小提琴协奏曲》是格拉祖诺夫最广为人知的作品，完成于1904年，从中可看到柴可夫斯基的影响。全曲结构严谨，形式洗练，旋律音调接近俄罗斯民歌，献给小提琴家奥尔。

全曲共分三个乐章，缓慢的第二乐章被天衣无缝地嵌入第一乐章中间，是这一作品独创而罕见的结构特性，全曲20分钟长，乐章间不间断演奏。

此版是海菲茨1963年与沃尔特·亨德尔指挥RCA胜利交响乐团灌录的版本，属演奏家晚期录音。此版录音最大特色是节奏的明确以及对速度的掌控。全曲开头尽管为抒情乐段，但节奏的特性仍能清楚听见，呈现出骨感分明的旋律线条，给人深情、但又不甜腻的听感。

就整体速度而言，无论是在慢板抑或快板乐章皆相当稳定，譬如在快板乐章或快速音群乐段，海菲茨的运弓、揉弦依旧华丽、流畅，到了慢乐章时，小提琴的歌唱性很强，更添悠然之感，充满张力的呈现则经常使用音色变化、力度变化去营造。

上文提及的【BEST100系列】海菲茨5张专辑组合分别收录了世界四大小提琴协奏曲；莫扎特《第五号小提琴协奏曲》；圣桑《引子与回旋随想曲》；《流浪者之歌》；布鲁赫《小提琴协奏曲》、《苏格兰幻想曲》；维厄当《小提琴协奏曲》；《卡门幻想曲》等多部名作录音。

这些专辑原属RCA的RED SEAL（红印鉴）系列名盘，现由全新Digital K2技术进行重新压制，以消除声音母源上难以避免的杂讯，确保讯号传送时是以最纯真完美的形式重现在家用音响系统上，而不需要任何附加的解码程序，精密度符合最严格之影音标准。

它们称得上是无以伦比的示范级录音，无论演奏、演出阵容、录音，样样不俗，也足以打败现今所有版本。